Edgar Wright khẳng định đẳng cấp qua ba phim sinh tồn
TRỐN CHẠY TỬ THẦN là bản chuyển thể từ tiểu thuyết cùng tên của Stephen King, xoay quanh hành trình 30 ngày sinh tồn của người cha nghèo Ben Richards khi buộc phải tham gia một gameshow đẫm máu để giành lấy tiền cứu con gái nhỏ. Không chỉ mang đến những màn rượt đuổi nghẹt thở và bối cảnh phản địa đàng ám ảnh, bộ phim còn khơi gợi những câu hỏi đầy tính thời sự: Liệu có xứng đáng đánh đổi mạng sống để đổi lấy 1 tỷ đô? Và khi cả hệ thống đều bị thao túng, liệu Ben có đủ sức phản kháng để sống sót trở về?
Người cầm trịch dự án lần này là Edgar Wright, đạo diễn người Anh nổi tiếng với phong cách làm phim độc đáo, pha trộn giữa hành động, hài hước và giàu tính bình luận xã hội. Với hơn 20 năm kinh nghiệm trong ngành, Wright đã để lại dấu ấn đậm nét qua nhiều tác phẩm kinh điển mang đậm yếu tố sinh tồn và hành động. Trước thềm ra mắt TRỐN CHẠY TỬ THẦN, hãy cùng nhìn lại ba bộ phim tiêu biểu nhất trong sự nghiệp đã làm nên tên tuổi của vị đạo diễn tài năng này.
Trước khi thưởng thức bom tấn sinh tồn TRỐN CHẠY TỬ THẦN ra mắt ngày 14.11 tới, cùng nhìn lại 4 bộ phim sinh tồn/ hành động “nhìn qua cũng biết con ai” trong sự nghiệp của Edgar Wright.
1. Shaun of the Dead (2004)
Những thể loại tưởng chừng chẳng thể hòa hợp như tình cảm, hài hước và zombie vậy mà vào tay Edgar Wright lại kết hợp nhịp nhàng đến khó tin. Shaun of the Dead (2004) chính là minh chứng rõ nhất, đồng thời là phần mở đầu trong bộ ba phim “Cornetto Trilogy” trứ danh của ông, sau này nối tiếp bằng Hot Fuzz và The World’s End.
Nhân vật chính Shaun (Simon Pegg) là một gã trai gần 30 tuổi, sống cùng người bạn thân lười biếng Ed (Nick Frost) và mắc kẹt trong vòng đời tẻ nhạt: sáng đi làm, tối ra quán rượu. Bạn gái anh, Liz, chán nản vì Shaun không có kế hoạch tương lai, nên nói lời chia tay.
Trong lúc Shaun thất tình, một đại dịch zombie bất ngờ bùng phát tại London. Ban đầu, Shaun và Ed thậm chí không nhận ra điều đó: hai tay này lang thang ngoài phố giữa lúc thây ma đang xuất hiện khắp nơi. Khi nhận ra tình hình cực kỳ nghiêm trọng, Shaun mới quyết định lập kế hoạch: “Cứu mẹ, đón Liz, trốn trong quán Winchester, uống vài ly và chờ mọi chuyện qua đi.” Từ đây, một chuỗi sự kiện dở khóc dở cười diễn ra. Nhóm của Shaun vừa chiến đấu với đám zombie, vừa tranh cãi, ghen tuông để rồi cùng nhau hàn gắn những mâu thuẫn trong mối quan hệ.
Bộ phim đánh dấu màn kết hợp ăn ý giữa đạo diễn Edgar Wright và diễn viên chính kiêm đồng biên kịch Simon Pegg. Shaun of the Dead vừa là lời tri ân dí dỏm dành cho dòng phim zombie kinh điển của George A. Romero, vừa là một tác phẩm hài đen châm biếm về tuổi trưởng thành, tình yêu và sự trì trệ của con người trong cuộc sống hiện đại.
Tác phẩm cũng đặt nền móng cho phong cách đặc trưng của Wright sau này: nhịp dựng nhanh và đầy năng lượng, sự hòa quyện giữa âm thanh và hình ảnh cùng những motif hài hước được lặp lại tinh tế. Shaun of the Dead đã đưa Wright từ một đạo diễn độc lập trở thành tên tuổi quốc tế, mang về nhiều giải thưởng như Saturn Awards và Giải Phim Độc lập Anh quốc, đồng thời được xem là một trong những phim zombie xuất sắc nhất mọi thời đại.
2. Hot Fuzz (2007)
Đây là bộ phim thứ hai trong “Cornetto Trilogy” của Edgar Wright, tiếp nối Shaun of the Dead nhưng lần này vị đạo diễn chuyển hướng sang thể loại hành động – trinh thám. Hot Fuzz vừa là một tác phẩm hành động thú vị, vừa là trò châm biếm hóm hỉnh về nước Anh, sự tuân thủ luật lệ và ám ảnh với sự hoàn hảo.
Simon Pegg vào vai viên cảnh sát xuất sắc Nicholas Angel. Vì quá giỏi, anh bị điều chuyển từ London về ngôi làng nhỏ Sandford, nơi nổi tiếng là “yên bình nhất nước Anh” – suốt 20 năm không có tội phạm nghiêm trọng nào. Thế nhưng tới đây thì Angel mới nhận ra những âm mưu khủng khiếp được che giấu.
Trong Hot Fuzz, Edgar Wright đã đưa thể loại “cảnh sát phá án” (buddy cop) lên một tầm cao mới bằng cách cường điệu hóa mọi chi tiết để tạo nên hiệu ứng hài hước độc đáo. Mỗi khung hình, mỗi cú cắt dựng đều được tính toán kỹ lưỡng, cho thấy sự tôn trọng rõ ràng của Wright dành cho thể loại này. Nhờ đó, Hot Fuzz không chỉ là một tác phẩm chế phim hành động thông thường mà thực sự trở thành một bộ phim hành động – hài hước đầy kịch tính và duyên dáng.
Phim thu về tổng cộng hơn 80 triệu USD, gấp gần 10 lần so với kinh phí ban đầu, trở thành phim ăn khách nhất trong bộ ba phim Cornetto của Edgar Wright tại thời điểm đó. Không chỉ thắng lớn ngoài rạp chiếu, tác phẩm còn chiếm trọn trái tim giới mộ điệu khi nhận về hàng loạt điểm số cao chót vót từ các chuyên trang cũng như thắng giải Empire Award cho Phim Hài xuất sắc nhất (2008) và được đề cử BAFTA cho hạng mục Biên tập phim xuất sắc nhất.
3. Baby Driver (2017)
Là một trong những tác phẩm được đánh giá cao nhất của đạo diễn Edgar Wright, Quái xế Baby có nhịp điệu, sự hòa quyện hoàn hảo giữa âm nhạc, hành động và tâm lý nhân vật. Phim vừa là một bản giao hưởng của tốc độ, vừa là câu chuyện tình lãng mạn giữa hai tâm hồn lạc lõng trong thế giới tội phạm.
Nhân vật chính, Baby (Ansel Elgort), là một tay lái lụa trẻ tuổi chuyên chở tội phạm trong các phi vụ cướp ngân hàng. Vì trót yêu nên Baby tính rút khỏi nghề để hoàn lương. Khi phi vụ cuối cùng đổ bể, Baby phải sử dụng mọi kỹ năng quái xế của mình để cứu lấy chính mình lẫn bảo vệ người yêu.
Quái xế Baby chứng minh khả năng của Wright trong việc đưa phong cách đặc trưng của ông từ thị trường phim indie vào mảng phim bom tấn - vốn là mảnh đất khắc nghiệt bào mòn sáng tạo của các đạo diễn do áp lực doanh thu. Ở đó, âm nhạc là trục xương sống của bộ phim: mọi cảnh được dựng và quay theo nhịp bài hát có thật (từ Queen, The Jon Spencer Blues Explosion, đến T. Rex). Các cú cắt nhanh, chuyển cảnh khớp nhịp, hành động đồng bộ với tiết tấu nhạc. Cảnh Baby mua cà phê đầu phim là ví dụ hoàn hảo: mọi bước chân, nhịp mở cửa, tiếng động đều ăn khớp vào giai điệu.
Quái xế Baby được đánh giá cao về mặt kỹ thuật và nhận nhiều giải thưởng lớn trong đó có 3 đề cử Oscar, một giải BAFTA, giải Critics’ Choice Awards… Phim mở màn mạnh mẽ với 20,5 triệu USD trong tuần đầu tiên tại Mỹ và cán đích với tổng doanh thu gấp khoảng 6 lần chi phí sản xuất. Chuyên trang The Wrap gọi Baby Driver là “mid-budget miracle” – kỳ tích phòng vé của một phim tầm trung giữa mùa bom tấn Hollywood.
Tháng 11 này, Edgar Wright sẽ chính thức trở lại màn ảnh rộng với TRỐN CHẠY TỬ THẦN, tác phẩm hành động, sinh tồn mới nhất của ông. Đặc biệt, bên cạnh lối kể đậm tính châm biếm đặc trưng, lần này, ông sẽ mang đến một câu chuyện gai góc hơn, dữ dội hơn và đậm tính sinh tử hơn bao giờ hết.
Glen Powell – ngôi sao của TRỐN CHẠY TỬ THẦN
Nhiều khả năng TRỐN CHẠY TỬ THẦN sẽ phản ánh phần nào công thức của Hot Fuzz và Quái xế Baby: vừa châm biếm sâu cay, vừa thể hiện kỹ thuật làm phim hành động chỉn chu, hạn chế CGI và ưu tiên những pha thực chiến đầy kịch tính. Sự kết hợp giữa phong độ diễn xuất của Glen Powell, nét hài duyên dáng đặc trưng của Edgar Wright, cùng bầu không khí phản địa đàng u tối lấy cảm hứng từ nguyên tác Stephen King, hứa hẹn biến TRỐN CHẠY TỬ THẦN thành “món ăn lạ miệng”, một trải nghiệm rạp chiếu không thể bỏ qua trong tháng này.
TRỐN CHẠY TỬ THẦN khởi chiếu tại rạp từ ngày 14.11.2025.
